Taller de cine «Montaje de memorias: Dispositivos para narrar lo sensible»

El montaje de una película, especialmente en una producción personal o afectiva, implica preguntarse por el valor de lo filmado y enfrentarse al dilema de integrar o dejar de lado ese material. Con esta inquietud como telón de fondo, desde el Centro Cultural de España en El Salvador proponemos el taller de cine «Montaje de memorias: Dispositivos para narrar lo sensible», del 10 al 13 de noviembre, con la cineasta brasileñosalvadoreña Mari Moraga. Estas cuatro sesiones de formación gratuita se desarrollarán en el Museo de la Palabra y la Imagen (MUPI) de 9:00 a. m. a 12:00 m.

El taller, de carácter teórico y práctico, quiere abordar el montaje como un momento central construir la narrativa del filme y para resignificar la experiencia, ya que pone en juego nuestras percepciones para comprender la frontera invisible entre el afecto y al apego hacia las imágenes o los personajes. Esta formación se dirige cineastas, periodistas, artistas y estudiantes de estos ámbitos, mayores de 18 años. Se trata de un taller gratuito, pero de cupo limitado, de modo que requiere solicitar la inscripción antes del 6 de noviembre en el formulario que se encuentra más abajo. 

Cuando se trabaja con material audiovisual sensible, los dispositivos de montaje funcionan como caminos concretos que ayudan a entrar en ese material, a organizarlo y a encontrar una narrativa posible sin perder de vista aquello que nos llevó a filmar. Para abordar estas dificultades, Mari Moraga, tomará como hilo conductor del taller su película Geografía afectiva (2024), cuyo proceso de realización tomó 10 años y que relata el viaje de Mari por El Salvador, Brasil y Canadá para conectar con los miembros de su familia que llevaban 40 años separados debido a la guerra civil salvadoreña.

Moraga compartirá los dispositivos de montaje que surgieron durante ese proyecto ―el retrato, la carta, el sueño y el testimonio― para que las personas participantes en el taller desarrollen ejercicios prácticos con su propio material. Además, se abordarán otras herramientas del cine documental, como el guion de desarrollo, los diarios y la conceptualización visual.

Programa del taller

Primer encuentro || Geografía afectiva: recorrido del guion al montaje
Proyección de la película Geografía afectiva y proceso de transformación del proyecto.
Los cambios de mirada sobre el material a lo largo del tiempo y la potencia de la cámara como apertura, una forma de conocer el pasado y una oportunidad para registrar a las personas que amamos.
Los conceptos visuales de mapa, clima y territorio. 
El montaje de memorias. 
Oportunidades de producción y laboratorios de desarrollo.
Primer abordaje del material propio de las personas participantes. 

Segundo encuentro || El retrato y el mapa
El retrato como una imagen que condensa pasado y presente, y qué dice de quien la mira y de quien es mirado.
El mapa como dispositivo: presentación del mapa de afectos construido en Geografía afectiva, un objeto físico que recorre el filme y que opera como retrato del territorio y de la familia.
Ejercicio práctico (creación de escena).

Tercer encuentro || La carta y el sueño
La carta como dispositivo narrativo y el sueño como otra forma de comunicación subjetiva. Lo que no se puede decir de manera directa encuentra su lugar en lo onírico.
Los diarios de sueños utilizados en la realización de Geografía afectiva.
Ejercicio práctico (escritura y montaje de imágenes en diálogo con el texto). 

Cuarto encuentro || El testimonio y cierre
El testimonio como punto más difícil del proceso. Abrir la cámara frente a una persona funciona como un portal a la oralidad y vía de acceso al pasado y a la memoria colectiva.
Análisis de fragmentos donde el testimonio sostiene la narración.
Ejercicio práctico (identificación de testimonio y propuesta de guion/montaje). 
Proyección/lectura de los ejercicios y cierre colectivo sobre los dispositivos trabajados. 

Conoce mejor a la facilitadora

Mari Moraga es una cineasta brasileñosalvadoreña, que trabaja en la intersección entre el documental creativo y las narrativas poéticas explorando la relación entre el cuerpo y el territorio. Su primer largometraje, Geografía afectiva (2024), recibió el premio Doc Brasil Meeting en Brasil Cinemundi y los premios a Mejor Dirección de Fotografía y Mejor Diseño de Sonido en CINEPE 2024. Sus cortometrajes han sido exhibidos en festivales internacionales como
É Tudo Verdade, Kinoforum, Pöff Shorts y FESTin. 

Con casi 20 años de experiencia en montaje y edición, Moraga ha colaborado en diversos largometrajes, como Itatira (2024), de André Luis Garcia, y No Sé Vivir sin Palabras (2025), de André Brandão. Graduada en Realización Audiovisual por la Universidad Unisinos (2008), posee una maestría en Dirección de Documentales del programa europeo DocNomads (2024) y ha realizado estudios en Portugal, Hungría y Bélgica.

Inscripciones antes del 6 de noviembre